Since the mid 90s my art examines issues related to Cuban national identity, treasuring its fragments and tokens as a sort of palimpsests on which cubanes is re-inscribed over and over. In those Baroque compositions different iconographies (realistic representations of tropical fruits, drawings of Afro-Cuban religious symbols and tile designs) were juxtaposed and collaged onto abstract expressionist backgrounds, as transversally mapping the Cuban soul from a diasporic perspective and yielding a thread of diverse visual and semantic levels. My recent work, integrates photography based images (often downloaded from the Internet) into quite painterly compositions; this approach somehow extends my scope to a moreuniversal quest on artistic languages themselves and the way they are being influenced by the increasing presence of digital images and technology in our world. The original photographic images are melted and 'translated' into the realm of Fine Arts through traditional painting supports and techniques in an “alchemical” process tending to estrange both classical and technological elements while aiming to lead to a totally new one.
I think there are some really good realist painters but they don't get any recognition from the press. And yet they'll write these long articles in the New Yorker and the Times about really dreadful stuff and they don't pay any attention to Realism. It's sort of an ideology that's taken over the press. It's like the old Communists. They just don't talk about anything they don't agree with.
13 comments:
Sinceramente, no se que tratas de decir en tu anuncio? Lo que se impone como obvio es el interés en una comparación –se repite una vez mas la idea de uno de tus títulos anteriores-, “León contra mono amarrao” (en este caso leon contra macaco) Si Richard Estes hubiera tenido a su alcance lo que se conoce vulgarmente como La Metatranca o aquello del Palabricidio o la Subyugonación, -que muy de moda está en el pantano-, estoy seguro que se hubiera gastado varios párrafos de disquisiciones anodinas para explicar sus esplendidas pinturas. Lo bueno en las arte visuales es que las obras no necesitan tantas explicaciones, hablan por si mismas, por eso pienso que llevaste recio a las postalitas de Simplicio, eso no se hace machete, que sucio eres.
La primera pintura que aparece colgada en este post dice 1962. ¿Es el año en que nace el artista o en el que se pinto el cuadro? No me parece por los autos que presenta el cuadro es el 62.
Soy un desierto cultural pero a veces me llueve alguna nube. He disfrutado de este blog y ya lo vovere a surfiar.
Tranquilo. Ya me di cuenta de que no puede ser el 62 lo del año del cuadro de López Ramos y que el artista nace en Sancti Spíritus.
Siempre se agradece la publicidad gratuita. Aunque usaron un statement que no se corresponde con la serie que muestran -aquí les pego el correcto.
“The emblem of the automobile as an embodiment of the promise of America —as an icon of Life, Liberty, and the pursuit of Happiness— would permeate the entire culture, Catholic and Protestant alike, and this metaphor of corporeal intelligence would be reinforced throughout the nineteen fifties and sixties.”
- Dave Hickey, Air Guitar
The bliss of mechanical mobility that once elevated us to an almost godly level now may be turning us into a plague. In a city designed to be driven, not walked, “your car is like your shoes” —as the local mantra asserts— and the landscape is fashioned from crowded highways and streets coexisting with manicured public gardens mostly comprised of non-native invasive plants, which themselves are elegantly reflected in the glistening bumpers of 4-wheel-drive trucks and SUVs retailed by patriotic car dealers who decorate their dealerships with American flags to highlight that “embodiment of the promise of America” that critic Dave Hickey refers to.
Digital images document such an environment, reflecting fragments of this mixed landscape where conflicting elements dialogue with each other. The buildings’ glass façades reflect the pack of cars whose windshields and bumpers in turn reflect the Washington and Cardboard Palms, the Surinam Cherries, and the red Ixora flowers planted throughout the city. These deceptively beautiful images, which are later translated onto painted canvases, carry an imbedded warning about where this nonsensical superhighway may be taking us. Thus, these photos and paintings are landscapes with a twist: here nature converses with one of the greatest symbols of our civilization in what seems to be a very difficult negotiation.
http://www.lopezramos.info
oooouch...pero, es que no se puede poner a un amateur contra un profesional...y todavia sale a chocar guantes el menos favorecido de los contrincantes...valentia o despiste?
machetico tu eres de cojimar???
Yep, willi, where U from?
Los Pinos between 26 & 27. Where U from?
Este muchacho es mongo. Se mata el solito como Chacumbele. Machete, de verdad que eres cruel. Eres un hijueputa.
Ulan Bator Envoy
...Habana del este edificio 29 , de los primeros que llegamos a esa linda ciudad en el 1963 , no se que edad tendras pero conosco a muchos de cojimar , hace rato que quiero ver a jose luis beltran el yanqui que tocaba guitarra ,mi primera esposa es de cojimar.asi te podras imaginar ,en el 84 vole paka.....
...fui amigo de carlos el huevo , y mandy toco bateria con un pikete que teniamos cuando eramos muyyyyy jovenes.....me conosco bien cojimar y el dentista de alli para sacarme una muela me arranco dos y parte del maxilar....cosas de la tierra no habia equipo para hacer radiografia....
See ya, willi. Take care, homie.
Cesar estas usando una estrategia tan obvia,que luce hasta ingenua.
Pareces lastimado y quieres vengarte de la manera mas burda que he visto.Eres infantil y eso que te la das de gran intelectual.
Estas haciendo...Llamemosle..Estrategia de comparaciones.
Comparas a dos buenos artistas locales con maestros que son clasicos de la historia del arte.
Personalmente pienso que debe ser un honor para estos artistas de Miami,mas alla de tu intencion.
Ahora bien...y aqui es donde esta el detalle.Al mismo tiempo pones un cuadro tuyo (que realmente no es gran cosa) al lado de otro cuadro mas malo que el tuyo (que ya es mucho decir) Y por supuesto,el tuyo luce menos malo.
Eres un cabroncito...El tuerto en el pais de los ciegos...
Eres obvio y predecible y eso presisamente es lo que mata a un artista.Pero ya tu estas muerto como creador y pienso que aun puedes ir tirando escribiendo boberias.
Pero que tu le dediques tiempo,letras y espacio en tu blog a estos dos artistas...Es que estas picao con ellos. Por que?
Eres dueño de tu blog y ademas machete,asi que puedes meterle tafia a esta opinion y censurarla.
Amelia.
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